エリアフ・インバル　Eliahu INBAL（桂冠指揮者）

1936年エルサレム生まれ。これまでフランクフルト放送響（hr響）首席指揮者（現名誉指揮者）、ベルリン・コンツェルトハウス管首席指揮者、フェニーチェ劇場（ヴェネツィア）音楽監督、チェコ・フィル、台北市立響首席指揮者などを歴任。
都響には1991年に初登壇、特別客演指揮者（1995～2000年）、プリンシパル・コンダクター（2008～14年）を務め、2回にわたるマーラー・ツィクルスを大成功に導いたほか、数多くのライヴCDが絶賛を博している。『ショスタコーヴィチ：交響曲第4番』でレコード・アカデミー賞〈交響曲部門〉、『新マーラー・ツィクルス』で同賞〈特別部門：特別賞〉を受賞した。仏独政府およびフランクフルト市とウィーン市から叙勲を受けている。渡邉曉雄音楽基金特別賞（2018年度）受賞。
2014年4月より都響桂冠指揮者。マーラーの《大地の歌》、ブルックナーの交響曲第3番（1873年初稿）・第4番《ロマンティック》（1874年稿と1878/80年稿）・第8番（1890年第2稿）、ベルリオーズの《幻想交響曲》、バルトークの《管弦楽のための協奏曲》、ショスタコーヴィチの交響曲第5番・第7番《レニングラード》・第8番・第11番《1905年》・第12番《1917年》・第15番、バーンスタインの交響曲第3番《カディッシュ》などで精力的な演奏を繰り広げ、話題を呼んでいる。

ファン・スミ　Sumi HWANG（ソプラノ）

2014年エリザベート王妃国際コンクール第1位。これまでにボン劇場、ウィーン室内オペラ、ジュネーヴ大劇場、ミュンヘン・プリンツレゲンテン劇場、韓国国立オペラ、ヴィースバーデン・ヘッセン国立劇場、大邱オペラなどに登場。ミュンヘン響、BBC響、オランダ放送フィル、KBS響、ソウル・フィル、スタヴァンゲル響、ヘルシンキ・フィル、コペンハーゲン・フィルなどと共演。2022年9月より、慶熙大学（ソウル）で独唱の教授を務めている。

Photo ©Jewon Kim

エレノア・ライオンズ　Eleanor LYONS（ソプラノ）

シドニー音楽院、王立ノーザン音楽大学（英国）、マリインスキー若手歌手アカデミーで学んだ。第9回国際オブラスツォワ・コンクールなどに入賞。これまでにクイーンズランド・オペラ（オーストラリア）、ゼンパーオーパー・ドレスデン、ハンガリー国立歌劇場、フランドル・オペラ（ベルギー）などに登場。シャンゼリゼ管、ベルリン放送響、バーミンガム市響、ブダペスト祝祭管、メルボルン響などと共演した。

Photo ©Live Photography

隠岐彩夏　Ayaka OKI（ソプラノ）

岩手大学教育学部卒業。東京藝術大学大学院修士課程、博士後期課程修了。文化庁新進芸術家海外研修制度によりニューヨークで研鑽を積む。友愛ドイツ歌曲コンクール第1位、日本音楽コンクール声楽部門第1位。オーケストラ公演をはじめ『クラシックTV』などメディア出演も多い。2023年にソロ・アルバム『愛しの夜』（キングレコード）をリリース。2025年から「青い海と森の音楽祭」（芸術総監督／沖澤のどか）の音楽主幹に就任。2025年青森県文化賞受賞。
Photo ©Y.Hanai

藤村実穂子　Mihoko FUJIMURA（メゾソプラノ）

ヨーロッパを拠点に国際的な活躍を続ける、日本を代表するメゾソプラノ歌手。主役級としては日本人で初めてバイロイト音楽祭にデビュー、9年連続で出演し絶賛を浴びる。これまでにメトロポリタン歌劇場、ミラノ・スカラ座、ウィーン国立歌劇場、英国ロイヤル・オペラ、バイエルン国立歌劇場などへ登場。ティーレマン、アバド、メータ、エッシェンバッハ、ハイティンク、シャイーらの指揮で、ウィーン・フィル、ベルリン・フィル、ロイヤル・コンセルトヘボウ管などと共演。

photo©R&G Photography

山下裕賀　Hiroka YAMASHITA（メゾソプラノ）

東京藝術大学卒業、同大学院首席修了。同大学院博士後期課程単位取得。第92回日本音楽コンクール声楽部門第1位、第9回静岡国際オペラコンクール三浦環特別賞を受賞。これまでに藤原歌劇団『ラ・チェネレントラ』アンジェリーナ、新国立劇場 細川俊夫『ナターシャ』（世界初演）アラト、日生劇場『サンドリヨン』シャルマン王子などで出演。2026年は、群響
『カルメン』タイトルロールを務め、京響『コジ・ファン・トゥッテ』ドラベッラを演じる予定。

photo:©深谷義宣auraY2

マグヌス・ヴィギリウス　Magnus VIGILIUS（テノール）

デンマーク出身。王立デンマーク音楽アカデミーで学び、2014年ラウリッツ・メルヒオール国際声楽コンクール第2位。2021/22シーズンにバイロイト音楽祭へ出演、ワーグナー作品を中心に、これまでにライプツィヒ歌劇場、チューリッヒ歌劇場、ベルリン・ドイツ・オペラ、ゼンパーオーパー・ドレスデン、デンマーク王立歌劇場、モネ劇場などに登場。イタリアやチェコの作品でも評価が高く、ヤナーチェクのオペラで成功を収めている。

photo ©Lena Paaske

ビルガー・ラッデ　Birger RADDE（バリトン）

北ドイツ出身。ドレスデン音楽院、ライプツィヒ音楽院、イェール大学で学ぶ。2020年に雑誌『オペルンヴェルト』の「年間最優秀歌手」にノミネートされた。これまでにウィーン国立歌劇場、カールスルーエ・バーデン国立劇場、ボローニャ市立劇場、モンテカルロ歌劇場、バイロイト音楽祭、フィレンツェ五月音楽祭などに登場。ウィーン・フィル、ゲヴァントハウス管、シュターツカペレ・ドレスデン、アンサンブル・モデルンなどと共演した。
photo ©Michele Monasta

妻屋秀和　Hidekazu TSUMAYA（バス）

東京藝術大学卒業、同大学院修了。ライプツィヒ歌劇場およびワイマール・ドイツ国民劇場の専属歌手を務め、ベルリン国立歌劇場、ベルリン・ドイツ・オペラなどに出演した。国内では新国立劇場、藤原歌劇団、二期会、日生劇場、びわ湖ホールなどで活躍。これまでに出演したオペラは80余作、演じた役は100役、公演数は1000回を超える。第24回ジロー・オペラ賞、第3回ロシヤ歌曲賞、第72回芸術選奨文部科学大臣賞を受賞。紫綬褒章受章。
photo: ©Takafumi Ueno

新国立劇場合唱団　New National Theatre Chorus（合唱）

新国立劇場は、オペラ、バレエ、ダンス、演劇という現代舞台芸術のためのわが国唯一の国立劇場として、1997年10月に開場した。新国立劇場合唱団も年間を通じて行われる数多くのオペラ公演の核を担う合唱団として活動を開始。個々のメンバーは高水準の歌唱力と演技力を有しており、合唱団としての優れたアンサンブル能力と豊かな声量は、国内外の共演者およびメディアからも高い評価を得ている。

冨平恭平（合唱指揮）Kyohei TOMIHIRA, Chorus Master

東京藝術大学卒業。指揮を高関健、田中良和、小田野宏之の各氏に師事。これまでに群響、東京シティ・フィル、東京フィル、東響などを指揮。オペラでは新国立劇場、東京二期会、藤原歌劇団などの公演で副指揮者、合唱指揮者などを務めている。2019年4月から新国立劇場合唱指揮者

東京少年少女合唱隊（児童合唱）

ヨーロッパの伝統音楽に基づく音楽教育を目的とする日本初の本格派合唱団として1951年設立。グレゴリオ聖歌から現代作品までレパートリーは幅広く、同声から混声までの合唱作品をカバーする。松平頼暁、一柳慧、細川俊夫らへの委嘱作品も多く手掛ける。年2回の主催公演の他、1964年の訪米以来海外公演は34回を数え、2024年にはドイツ公演を実施。国内外のオーケストラ、オペラ劇場との共演も多く、アバド、ムーティ、ルイージらとも共演し高い評価を得た。2021年創立70周年では「70周年記念コンサートシリーズ2021-2023」を全4公演開催。2025年の「細川俊夫生誕70年記念コンサート」は好評を博した。


長谷川久恵　常任指揮者 / 芸術監督
Hisae Hasegawa　Principal Conductor / Artistic Director

東京少年少女合唱隊の常任指揮者。主催公演並びに海外公演を牽引するかたわら、オペラなどの外部公演でコーラスマスターを数多く歴任。「コールスLSOT」や声楽アンサンブル「LSOTカンマーコア」を組織し、幅広い演奏活動を展開している。