作曲家、指揮者、そして独創的な思想家であるジョン・アダムズは、音楽界において他に類を見ない地位を占めている。彼の作品は、表現の深み、音色の輝き、そして主題に込められた深い人間主義的な性質において、現代作品の中でも際立っている。30年以上にわたる彼の音楽は、現代クラシック音楽の中でも最も演奏頻度の高い作品群の一つだ。
ピーター・セラーズとの共同制作による舞台作品の多くは、現代の音楽劇というジャンルを変革した。アダムズの最も有名なオペラについて、『ニューヨーカー』誌は「『ポーギーとベス』以来、『ニクソン・イン・チャイナ』ほど世界的な称賛を浴びたアメリカのオペラはない」と評した。2023年の『ニューヨーク・タイムズ』紙の芸術・レジャー特集号の表紙記事では、アダムズは「間違いなく現代最高の作曲家」と称えられている。
アダムズは数々のグラミー賞を受賞しており、その多くはノンサッチ・レコードからリリースした30枚以上のアルバムによる。75歳の誕生日を記念して、ノンサッチ・レコードは1973年以降の全作品を網羅した40枚組CDボックス・セット『ジョン・アダムズ全集』をリリースした。
アダムズは世界有数のオーケストラと共演する人気指揮者でもあり、ニューヨーク・フィル、ロンドン響、クリーヴランド管、ベルリン・フィル、ロサンゼルス・フィルなどと共演している。
メトロポリタン歌劇場はアダムズの舞台作品を5作品上演しており、同歌劇場のレパートリーにおいて、アダムズは存命の作曲家の中で最も上演回数の多い作曲家となっている。今後数シーズンには、パリ、フィレンツェ、ミュンヘン、チューリッヒ、ミラノ、コブレンツで『ニクソン・イン・チャイナ』『ドクター・アトミック』『クリングホファーの死』『アントニーとクレオパトラ』の上演が予定されている。
ニューイングランドで生まれ育ったアダムズは、幼少期に父親からクラリネットを学び、マーチング・バンドや地域のオーケストラで演奏した。10歳で作曲を始め、最初の管弦楽曲は10代の頃に演奏された。
2021年には、オランダのエラスムス賞（「ヨーロッパ文化への貢献」に対して）とBBVA「フロンティア・オブ・ナレッジ賞」を受賞。イェール大学、ハーバード大学、ノースウェスタン大学、ケンブリッジ大学、ジュリアード音楽院から名誉博士号を授与されている。刺激的な作風で知られる彼は、高く評価された自伝『ハレルヤ・ジャンクション』の著者であり、ニューヨーク・タイムズ・ブックレビューにも頻繁に寄稿している。2009年以降、アダムズはロサンゼルス・フィルのクリエイティヴ・チェアを務めている。
都響とは2024年1月に初共演。これはアダムズが日本のオーケストラを初めて指揮した機会となった。以来、今回が2度目の登壇。
公式ウェブサイト　www.earbox.com

新国立劇場は、オペラ、バレエ、ダンス、演劇という現代舞台芸術のためのわが国唯一の国立劇場として、1997年10月に開場した。新国立劇場合唱団も年間を通じて行われる数多くのオペラ公演の核を担う合唱団として活動を開始。個々のメンバーは高水準の歌唱力と演技力を有しており、合唱団としての優れたアンサンブル能力と豊かな声量は、国内外の共演者およびメディアからも高い評価を得ている。

東京藝術大学卒業。指揮を高関健、田中良和、小田野宏之の各氏に師事。これまでに群響、東京シティ・フィル、東京フィル、東響などを指揮。オペラでは新国立劇場、東京二期会、藤原歌劇団などの公演で副指揮者、合唱指揮者などを務めている。2019年4月から新国立劇場合唱指揮者